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Entramos en el último capítulo de esta serie de meter grises y sombras en tus tatuajes. Como has visto los dos primeros capítulos es algo que requiere constancia, determinación. No es algo que cojas y te salga a la primera, de verdad, por experiencia.

 

En este tercer episodio vamos a ver como hacerlo de manera totalmente pro. Para esta técnica debes tener muchísimos años de experiencia no solo en el tatuaje, sino también en el mundo del dibujo, de la pintura, del arte en general.

 

Porque

 

Pues porque se trata de interpretar la foto y coger la cantidad exacta de pigmento que necesita la zona. Y eso, de primeras, es realmente difícil.

 

Si en la anterior técnica debes tener cuidado al meterlo imaginate con esta. Puedes ocasionar un verdadero desastre si no controlas bien las técnicas anteriores.

 

Respecto a las máquinas poco más que añadir de los podcast anteriores de esta serie. Yo trabajo estos proyectos con dos máquinas. Una fuerte para las líneas y el color sólido y otras más suave para dejar con más delicadeza los tonos de sombras. Esta configuración no solo te vale para el realismo. Lo vas a usar con casi todos los estilos de tatuaje por no decirte que todos. Evidentemente si se trata de un tatuaje solo de linea no, pero por regla general lo usaras en tatuajes japoneses, old school, new school, color…..en definitiva todo lo que requiera un difuminado.

 

Con el tiempo aprenderás a difuminar con la máquina de línea pero antes de complicarte la vida deberías aprender cómo se hace de manera “oficial”

 

Así que vamos a empezar, como en los otros episodios, por la preparación de los cups.

 

Esta vez los cups los vamos a sustituir por vasos.

 

Los vasos de plástico que ves en los cumples… esos

 

la manera que los preparo es la siguiente. Recuerda. Esta es solo mi forma de hacerlo. No quiere decir que se tenga que hacer así o que si no lo haces no puedas tener resultados espectaculares.

 

Simplemente es la forma, para mi, más artística de hacer realismo ya que se trata de mezclar pigmentos continuamente bajandolos cuando necesitemos algo más de luminosidad en nuestros trazos.

 

Y entrando ya en materia empecemos

 

El primer cup lo compongo solamente con agua destilada.

 

Este cup es al que vas a recurrir continuamente para rebajar de intensidad el pigmento. 

Mojas en el tono más oscuro y si lo quieres rebajar solamente tienes que mojar una dos tres…las veces que haga falta en este cup para rebajar la tonalidad.

 

Si el tatuaje es muy largo este vaso lo vas a tener que cambiar a menudo porque como ya sabes, al tener pigmento vas cambiando la disolución y hará que no se vean los tonos como realmente deseas.

 

Ten esto en cuenta. 

 

Hay veces que dejamos pasar esto por alto y cuando llevas un tiempo tatuando descubres que no te está dejando el pigmento que quieres.

 

Ni que decir tiene que cuanto más grande sea el vaso más tiempo tardará en tener pigmento suficiente para fastidiarte tus tonalidades.

 

Como segundo cup prepararemos una disolucion clarita. Pondremos un 25% de tinta negra y el resto lo rellenaremos de agua. Esta tonalidad lo vas a usar para las partes que sean muy claras del tatuaje e incluso para los tonos medios. Para aclararlo solamente tienes que usar el cup número uno e ir diluyendo esta solución para tener el tono claro que vas buscando.

 

Recuerda que esta tonalidad debe permanecer inalterada en todo el tatuaje. No debes mojar tu aguja del negro a este cup o de la disolucion de aclarar en este. Así solo vas a disminuir o aumentar el grado de pigmento que lleve el vaso y por consiguiente, cambiar la tonalidad del mismo alterando el resultado final.

 

Ten presente esto y sé concienzudo a la hora de hacerlo así.

 

Como tercer cup prepararemos uno solamente con negro

 

Este cup nos abarca desde los tonos medios hasta el negro oscuro. Recuerda que tenemos nuestro primer cup de ensayo para poder hacer las reducciones de tonalidades que sean precisas.

 

Primero se moja en el negro y despues en el agua. De esta amenra rebajas la tonalidad del pigmento que vayas a usar y asi conseguiras hacer tonos medios, tonos oscuros y por supuesto negro.

 

Como último cup pondremos uno chiquitito para el blanco.

 

Como ya sabes a estas alturas el blnaco solamente es para poder meter los brillos puntuales que lleve nuestra foto como en los labios, las pupilas o ciertas partes de la fotografía que requieran realmente ese tono de luz que nos da el blanco.

 

Entiendo que si has llegado a este punto de práctica esto no tengo ya que recordartelo. No metas blanco como si no hubiera un mañana en tu pieza. Esto solamente es para los puntos de luz extrema que tenga tu fotografía. Si lo haces vas a perder ese carácter de realismo que deben tener estas piezas y va a parecer plástico con los reflejos. Es lo que suele pasar cuando se usa indiscriminadamente este color en un tatuaje realista. Tienes que ser fiel a tu proyecto. 

 

Así mismo te recuerdo que el color balnco difiere dependiendo de la tonalidad de la piel. Si la piel es oscura te quedará un color amarillento que no es nada adecuado para un tatuaje realista.

 

Mi consejo es que si puedes evitarlo. No uses blanco en tus piezas realistas. De hecho, me atrevería a decirte que casi la totalidad de las fotografías no llevan tono balcno puro. Pero claro eso solo lo ves si controlas el dibujo, sino es imposible.

 

En el tatuaje realista no se trata de hacer algo que se parezca a la foto. Se trata de hacer exactamente lo de la foto y esto solo lo consigues si realmente estás puesto en dibujo. Es imposible hacerlo si no sabes dibujar. Quítatelo de la cabeza. No es poner un transfer y ya

 

Estoy metido en muchos grupos de aprendices y es realmente fascinante como la gente se mete a hacer realismo sin tener la mas minima idea de dibujo, de tonalidades, de luz, de formas, de perspectiva … .es increíble.

 

Y encima cuando tratas de corregirlos te dicen que tu no tienes ni idea … .en fin … .eso lo trataremos en otro podcast, el ego en el tatuaje. Si eres capaz de controlarlo, independientemente del nivel de dibujo que tengas te aseguro que triunfarás. Conozco muchísimos tatuadores, sobre todo de la nueva hornada, que son estrellas del rock. Han hecho cuatro tatuajes que ellos piensan que son geniales, bueno ellos y sus clientes hasta que cura y después van con la cantinela a otro artista, y ya no hay quien les tosa.

 

Se tatúan la cara, se compran una harley y hala…..a simular una vida como si fueran keith richards…

 

En serio. Se consciente que esta profesión es aprendizaje de por vida. Nadie tiene el santo grial de cómo se tatúa. Pero bueno, lo veremos en un podcast más adelante. no olvides suscribirte para no perderte nada y recibir las notificaciones de cuando salgan los podcast nuevos. 

 

Bueno que me lío, seguimos con el podcast no? op que=?

 

Como has podido ver esta técnica requiere de mucha mezcla de pigmentos. 

 

¿Y qué pasa cuando usas muchos pigmentos? Pues que tienes que limpiar.

 

Esta parte es fundamental en este estilo de tattoo como ya sabes. Limpiar la aguja cada vez que vayas a usar un pigmento diferente es imprescindible así que te aconsejo que tengas agua en cantidad para limpiarlas. Si no tienes vasos realmente grandes (medio litro o así ) es recomendable cada cierto tiempo rellenar tu vaso con agua limpia. Esto solo va a hacer que cuando cojas el pigmento nuevo sea exactamente el que quieres y no esté modificado por el pigmento anterior que hayas usado.

 

Como ves cambia bastante el tema de los cups, ya que respecto a las agujas pues no cambia tanto.

 

La configuración que uso es la misma que para las técnicas más básicas.

 

Dos o tres agujas de linea

 

la primera muy finita, de 3 o de 5 para usar en los detalles super pequeños que tenga el tatuaje y solo para negro o blanco. Como ya te he contado en los podcast anteriores uso agujas diferentes para tonalidades opuestas. Así que de esta manera uso una aguja para el blanco y otra para el nrgro. sin discusión. Nunca limpio una guja de negro para meter blanco o viceversa. Mancharas el cup y no te quedará como quieres que te quede. No hagas como mucho s que he visto que, como estoy avabando limpio bien la aguja de negro y la meto en el cup balnco

 

Error

 

Lo vas a manchar y te acordarás de mí cuando tengas un cup blanco con manchas negras. Y entonces decidimos coger otro sitio porque no está manchado.  Y será cuando ya hagas el desastre total y fastidies el tatu por no coger otra aguja limpia.

 

Ten esto presente y evita problemas

 

Como segunda aguja de línea ra espacios un poco más grandes donde tenga que meter todas claros u oscuros utilizo una 7 o 9 rl. recuerda que según tu diseño puede ser que ajustes tu la medida está a relamente lo que necesitas.

 

el tema es que tengas claro que una aguja muy pequeña de línea la necesitas para los detalles super pequeños de gran contraste y una un poquito más grande cuando se trata de mezclas.

 

Pasamos a las redondas.

 

Aquí mi setup se compone igual que las de línea, dos agujas de diferente tamaño para poder meter detalles oscuros o claros.

 

La más pequeña, que suele ser de 5 o de 7, la uso más para los tonos oscuros en zonas super pequeñas que requieran un degradado o un tono fijo. La más grande la uso para los tonos más claros o en zonas un poquito más grandes que la anterior.

 

Sobre las magnus volvemos a lo mismo.

 

Una magnum pequeña tipo 7 o 9 para difuminar zonas pequeñas, una mediana de 13 o 15 para las zonas más grandes que requieran difuminar para conjuntar dos tonalidades diferentes y una grande de 19 o 23 para poder meter los fondos o difuminar en las zonas más grandes.

 

Esto ya va a tu gusto.

 

Si tu te apañas con la mitad de agujas estupendo. Si necesitas el doble también estupendo. Recuerde que no hay nada escrito, no hay una ley que diga como se tiene que hacer. Debes coger tu mismo tu propio estilo combinando los aprendizajes que hagas a lo largo de tu carrera como artista.

 

Por comentarte otros métodos de meter grises, ya que como puedes imaginar hay muchísimos te completare por encima alguno de ellos.

 

El primero es el que seguro que conoces y no es más que los diferentes sets  que ya tienes de marcas comerciales. Suelen venir en paquetes de 3 mínimo y llegan hasta donde tu quieras 7 8 ……..

 

No deja de ser un método como el que ya te he explicado en los podcast pero de la manera cómoda.

 

El problema que tiene para mi este método es que no todas las marcas hacen el mismo concentrado. 

 

Me explico.

 

Un tono gris claro de una marca no tiene porque ser igual de tonalidad que un gris claro de otra. y esto te condena a usar siempre la misma marca porque,., cuando te compras un kit de cinco grises que usa fulanito y mira que tatus hace tu quieres el mismo resultado.

 

Y al principio cuesta entender que no es cuestión de material.

 

Yo puedo tener las maquinas de niko hurtado pero mis tatuajes no se asemejan a los suyos ni en los negros.

 

Da igual las herramientas.

 

Es la mano, el conocimiento.

Las marcas solo quieren vender. No lo olvides. 

 

Trataran de embaucarte con el tatuador de moda para que compres sus artículos, los que se suponen que usan, los que enseñan sus redes.

 

Aquí el marketing manda. bueno el marketing y las ventas. Te puedo asegurar que la mayoría de artistas que conozco que promocionan una marca no la usan. Simplemente cobran de ellas. Al igual que pasa en el resto de sectores se trata de vender. No hay más. Tengo compañeros con cajas de agujas amontonadas porque la marca le paga por usarlas pero ellos no usan esas agujas o esos pigmentos. No te dejes influenciar por el exterior y pon en práctica tus métodos. Que cierto artista use una máquina no te asegura sus resultados.

 

Recuerda. Es la mano, no la máquina.

 

Otra técnica que he visto usar a gente por las convenciones que he ido es una que yo no he puesto en práctica porque me resulta realmente difícil para un tatuaje realista.

 

Se trata de tener simplemnte dos cups, uno negro y otro balnco, y realizar las mezclas directamente.

 

Como puedes imaginar esta técnica es avanzada dentro de las técnicas avanzadas y no está recomendada para el 99% de la gente que tatua.

 

Si con la técnica avanzada número dos ya era aconsejable que llevarás cuidado porque podrías fastidiar el tatuaje al no coger el pigmento que querías imaginate esta.

 

Madre mía la que se puede liar.

 

Está solamente te la aconsejaría si después de muchísimos años tatuando realismo llega al punto que quieres experimentar y poder tatuar asi.

 

Ya te digo que yo no la uso. Me parece una manera de arriesgarte innecesaria cuando el resultado con cualquiera de las otras técnicas es similar y por supuesto mucho más cómodo para tatuar.

 

Ni que decir tiene que la pruebes. Que cojas piel sintética y practiques, a ver tus resultados. mandamelos 

 

Me gustaria ver como lo vas haciendo y sobre todo si puedo echarte un cable darte algún consejo.

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